martes, 22 de febrero de 2011

Raimon i el Rellotge d'emocions

Raimon torna després de 13 anys amb 'Rellotge d'emocions'

El cantautor valencià Ramón Pelegero Sanchís, Raimon, un dels màxims exponents del moviment històric de la Nova Cançó, acaba de publicar el seu disc més "personal", 'Rellotge d'emocions', concebut com a un repàs a la seua vida, ple de sentiments, vitalitat i tendresa.

Tretze anys portava l'artista sense publicar cap disc de cançons inèdites. La seua primera cita en la gira serà el pròxim 18 de febrer al Teatre de Madrid i els dies 18, 19 i 20 de març al Teatre Tívoli de Barcelona. A més, està previst que el cantant realitzi també promoció del seu disc a València, han indicat fonts de la discogràfica.

"Algunes de les emocions de les quals parle són antigues, de la meua infància i la meua joventut, i altres són més recents i han anat aflorant al llarg de tota la meua vida", ha confessat el músic, un dels artistes veterans que canten en català més reconeguts i autor de cançons tan populars com ara 'Al Vent'.

En el disc, Raimon, editat per Picap, parla de Xàtiva -el seu poble natal-, de sa mare, de la guerra de l'Iraq que va iniciar Bush pare el 1991, recorda la Barcelona del 1971 i evoca la ciutat de València.

Raimon també ha fet una versió de l'himne de 'La Internacional' ja que, segons ha reconegut, és un grat record d'infància perquè és una cançó que sempre cantava amb sa mare el dia 1 de maig.


Raimon emociona a Madrid en el seu primer concert del disc 'Rellotge d'emocions'

El Teatre de Madrid ha acollit la presentació del disc en el primer concert de la gira del nou treball del cantautor de Xàtiva

ACN -18/02/2011 

Amb una sala plena al Teatre de Madrid, Raimon ha presentat el seu nou disc d'estudi 'Rellotge d'emocions' a Madrid després de 14 anys sense publicar nou material. El cantautor, que s'ha mostrat en tot moment molt proper al públic, ha repassat les seves cançons més mítiques com 'Treballaré el teu cos' intercalant-les amb temes del nou disc. En paraules del mateix Raimon, és un disc "molt més personal" que els anteriors, un treball on afloren les emocions de molts anys. Raimon, que ha lamentat les traves per poder actuar en un teatre públic a València, presentarà 'Rellotge d'emocions' al teatre Tívoli de Barcelona el 18, 19 i 20 de març, tres concerts pels quals gairebé no queden entrades, segons han explicat des de Concert Studio.

En un espai que s'ha emplenat d'admiradors de l'artista i personalitats com el rector de la Universitat Complutense de Madrid, Carlos Berzosa, Raimon ha sabut barrejar les cançons que el van fer famós per les seves reivindicacions durant el franquisme amb els nous temes.

En el moment de la presentació del disc, el cantautor ha indicat que es tractava d'un disc "molt més personal que d'altres". El rellotge del títol és una al·lusió al temps; al temps que ha passat i a les experiències i emocions viscudes. Raimon va descartar la paraula 'calendari', tan per la sonoritat com perquè suggeria un període de temps (l'any) 'massa ambiciós'.

A València hi ha un autoodi que no entenc

Una dècada ha hagut de transcórrer perquè el cantautor de Xàtiva tornés a primera línia amb noves cançons

L’entrevista de J.R. SEGUÍ a Raimon - Regió7 -17 de febrer del 2011  

Rellotge d'emocions és el títol d'un disc on aborda diferents moments de la seva vida. Vitalista i combatiu, Raimon està convençut que el seu llenguatge no ha estat mai de moda però no li importa gaire, busca "l'expressió" i reconeix que el que li agrada més és ser a l'escenari. Divendres i dissabte actua a Barcelona

Rellotge d'emocions és el títol del nou disc del cantautor de Xàtiva, un conjunt de cançons molt personals que recorren el temps vital del mateix Raimon (1940). Deu anys han hagut de transcórrer perquè publiqués nous temes. Diu que no tem la mort, i que li agrada viure en el món en què viu, però encara no entén l'autoodi que existeix a València. Excel·lentíssim pel seu honoris causa (investit al final de gener per la Universitat d'Alacant), confessa que una cançó es trenca quan no es considera digna de la persona que l'ha escrita.

- Encara que ja ho era gràcies a altres reconeixements previs, sumar ara un honoris causa ens obliga a tractar-lo d'excel·lentíssim?

Si voleu sí (riu), però no em veig girant el cap pel carrer si algú m'anomena així. No és com aquella broma que fèiem de petits quan cridàvem pel carrer: Vicent!, i es giraven vint (riu de nou).

- Els reconeixements què marquen, temps?

L'únic que se sent és que les institucions que són importants en qualsevol societat, i més les del saber i les de la cultura, reconeixen algú que ha escrit cançons i que ha estat útil. Però no demano que em reconeguin per res. "El llaurador de bona gana ho dóna". Tot el que faig és perquè crec que he de fer-ho. Si reconeixen que el meu treball té un mèrit, contentíssim, i si no ho fan, no passa res.

- No havia publicat cançons noves des de l'any 2000. Li ha costat gaire temps obrir el calaix?

Si vol que li digui la veritat, encara les hauria tingut més temps guardades. Em va empènyer a fer-ho Analisa -la seva dona-. Va ser ella qui em va dir: "el disc ja el tens, només has d'arreglar això i allò, i el disc ja està". De vegades et quedes una mica enganxat en alguna cosa que, pel que sigui, no acabes de veure, i en aquest cas ha estat ella la que va veure que el disc estava complet.

- Encara dubta a hores d'ara de la seva carrera?

És que ja he fet moltes coses! I el camí es va fent més estret: he musicat Ausiàs March, Espriu, tinc un centenar de cançons i moltes d'estripades per no dir banalitats, o alguna cosa que ja he explicat, o que ha estat dit abans per un altre... Si a més penses a donar sempre el millor de tu i no només una mica, o a guardar per a més tard per si un dia ho necessites, potser haurien aparegut en un altre moment. Tampoc no ho veia clar.

- A què es refereix?

Doncs que sovint tens les coses al davant i no les veus per tu mateix.

- Què ha de passar perquè es posi a escriure una cançó nova?

El simple fet de viure. Fer cançons ha estat sempre la meva vida. La primera cançó la vaig escriure als 18 anys. A partir del 1963, que va sortir el meu primer disc, vaig comprovar que la música em permetia expressar-me i que a més ho podia oferir als altres.

- En aquest disc parla de la nostàlgia i al mateix temps de la seva realitat més propera. Ha obert la seva intimitat?

Tenia una idea al cap que es podria resumir en el sentit del propi transcórrer del temps i en aquelles puntes d'emoció que en certa manera et marquen. El disc es diu Rellotge d'emocions i és perquè el rellotge és el que marca les hores, però també les emocions. Volia que fos un disc unitari, encara que abordés diferents moments de la meva vida. A partir d'aquesta idea, el disc es va anar fent, i ara estic content d'haver-lo editat.

- Confessaria com escriu Raimon una cançó?

Depèn. Cada cançó té el seu mètode, però normalment hi ha unes paraules lligades a la música. De vegades és només una música i després surten les paraules, i aquestes mateixes paraules es van modificant. El que és estrany és escriure una cançó que arribi de sobte sense que tu la cridis. Cal connectar amb les cançons. Ja sap allò de què la inspiració t'ha d'agafar treballant. Però abans ha d'existir la voluntat.

- Parlava abans de cançons que estripava. Què el porta a estripar-les?

El simple fet de no considerar-les dignes de la meva persona. Un sempre intenta superar-se a si mateix. No sóc dels qui publiquen qualsevol cosa que escric. Intento fixar-me en el que fan els altres, en com està el món.

- I què ha descobert, dels altres i del món?

Tot i de tot. M'agrada viure el món en el qual estic vivint. Tinc un tipus de llenguatge que mai no ha estat de moda, tot i que jo el consideri útil. Però jo no busco la moda, mai no ho he fet, busco l'expressió.

-No estarà de moda però la seva capacitat d'arrossegar públic no ha variat fins i tot en llocs que no entenen la seva llengua. Alguna cosa hi haurà. I en un gènere poc difós als grans mitjans.

Tampoc no ho demano i sóc conscient que no sempre hi caps.

- Però no oblida que des del 1994 no ha anat a Canal 9. Si ara rebés una trucada al mòbil convidant-lo, hi aniria?

Dependria de les condicions i per a què. El problema no és que sigui Canal 9, que sí que ha donat alguna notícia del que jo faig, encara que de cantar en aquest mitjà només ho he fet una sola vegada. Però ja no es tracta només de mi, sinó de tota una generació estupenda de músics que treballa ara a València fent coses molt bones i que són ignorats en la seva televisió autonòmica.

- També sol recordar que no li deixen cantar a València. Digui, quina és la veritable explicació?

Això no m'ho pregunti a mi, però jo crec que són sectaris. Hi ha una espècie de cert autoodi que no entenc. Fa poc es va celebrar un centenari d'Ausiàs March. Ho he treballat molt i probablement molts dels senyors que estan en el timó de la política, a l'Ausiàs March que coneixen sigui el que jo he cantat. En canvi, ni una paraula. Només es tractava de dir: vine aquí, digues alguna cosa... Crec que és odi a allò propi, d'una altra manera no s'entén.

- Som al segle XXI, és una altra generació política, però moltes coses no canvien.

Si tingués la resposta, li ho donaria. És una realitat que no acabo d'entendre.
Serà perquè la seva generació ha estat molt íntegra en les seves conviccions?
És possible. Però mai no he volgut presumir de res, i en el meu cas no sabria ser d'una altra manera. Hi ha alguna cosa d'imperatiu que no sabria canviar. No sóc adulador, ni depredador. Només intento fer la meva feina i crec que el que faig té cert nivell, com m'han demostrat a mig món. Fora del meu àmbit lingüístic no sóc un cantant que ompli estadis, però en el meu circuit sóc una persona que té el seu prestigi i això a València s'ha volgut obviar. La Medalla de les Belles Arts me la va donar el Govern espanyol. No sóc un tipus que fa agitació i propaganda, sinó algú que escriu cançons.

- S'ha de continuar mirant Barcelona per tirar endavant?

Per a molts, l'única manera d'arribar a la gent és anar-se'n a Barcelona o, si més no, tenir-la com a punt de referència. Des de Barcelona s'arriba a més llocs, i si a més a València no volen que existeixi, doncs... Ara hi ha una gran generació de nous músics. I ho tenen més fàcil en el tema de la producció. Avui qualsevol pot produir un disc i els avenços tècnics són importants. Però, si abans l'important era arribar a un disc, avui el que val és la promoció i estar on cal estar.

- Què li sorprèn d'aquesta nova generació de cantautors?

Evidentment no faran el que vam fer nosaltres, però sí que crec que amb una mica de presència en els mitjans de comunicació guanyarien molt. Sense sortir del meu poble -Xàtiva-, podem parlar de Botifarra i de Feliu Ventura, artistes amb categoria i de molta qualitat, i després hi ha l'Alabajos, el Briz... El problema és que han de treballar el doble i si, a sobre, tenen una administració pública hostil... Mentre en altres autonomies donen suport a la seva música, a València donen suport als qui creuen que són de la seva ideologia.

-El trobo molt vitalista i també molt guerrer.

És que mai no he perdut les ganes de treballar.

- Però hi ha molta gent de la seva generació que va de retirada i vostè no frena ni una mica ni als setanta.

Perquè a mi el que m'agrada més és ser a l'escenari. Potser alguns han acabat decebuts. De motius n'hi ha molts.

- El canvi de color polític a Catalunya portarà aires diferents?

La societat catalana és molt sòlida i està molt ben vertebrada. És una societat amb un fons que fa possible les coses al marge del color polític del moment. També hi ha respecte i no existeix aquesta ànsia de destrucció de l'adversari.

- Què falta a la societat valenciana per despertar?

No ho sé. No m'explico gaires coses. No ho entenc. Josep Vicent Marquès ja va escriure aquell llibre de País perplex, i la perplexitat continua.

- Es veu tornant algun dia a València o a Xàtiva?

He buscat casa a Xàtiva i a València, però no acabo de trobar el que vull. No m'ho plantejo. No depèn tant de com em vegi ara, sinó de milers de coses. La meva única meta és continuar proper a la gent i aportar-li el que pugui aportar. I quan s'acabi, s'ha acabat. La vida es dóna i es treu, i per això cal aprofitar-la.

- S'ha preguntat per què no ha sortit una altra Al vent, un altre himne generacional?

Aquestes coses sí que són inexplicables. Quan vaig fer aquella cançó només pensava en un crit d'esperança i contra l'adversitat. Potser molta gent ho va sentir com a propi i encara ho senten molts joves.

“Como mito dejo mucho que desear”

ENTREVISTA: ALMUERZO CON... RAIMON, MIQUEL JURADO - EL PAÍS - 08/02/2011

Minutos antes de la hora pactada, Raimon ya espera en el restaurante. La puntualidad es uno de sus vicios. Ha tenido tiempo de saludar al servicial Tomás, el dueño, y escoger menú entre el pescado que muestra sus exquisiteces en un mostrador más de pescadería que de restaurante.

Minutos antes de la hora pactada, Raimon ya espera en el restaurante. La puntualidad es uno de sus vicios. Ha tenido tiempo de saludar al servicial Tomás, el dueño, y escoger menú entre el pescado que muestra sus exquisiteces en un mostrador más de pescadería que de restaurante. "El pescado es fresquísimo y el pan muy bueno", justifica el cantautor. "No salgo mucho a comer en restaurantes, de vez en cuando con amigos, y me gusta ir sobre seguro: comida sana". En una pared, entre bodegones y motivos marineros, una foto de Raimon con Tomás da fe de alguna visita anterior.

La sonrisa de Raimon es estos días aún más amplia que de costumbre. Su disco Rellotge d'emocions (Reloj de emociones), el primero con temas inéditos desde 1997, acaba de ver la luz. Un largo periodo no de silencio (ha publicado directos o antologías) que ha abocado en 10 canciones que hablan de emociones, de la memoria, del paso del tiempo y de una madurez en la que no cabe la nostalgia. "No puedo decir que cualquier tiempo pasado fue mejor. Vivir bajo la dictadura no lo fue y soy consciente de que no se pueden tener 20 años toda la vida. La memoria, en cambio, es importante, es el hilo conductor de mi obra. La experiencia me permite cantar cosas que antes nunca hubiera podido cantar".

A sus 70 años, Raimon elude cualquier calificativo. "Ya en los ochenta me tildaban de mito pero yo nunca he querido ser un mito, siempre he querido ser un cantante. Como mito dejo bastante que desear". Raimon imprime trascendencia a sus afirmaciones mientras paladea el último calamarcito con cebolla. Disfruta de la buena cocina pero es incapaz de cocinar. Discrepa del que fuera su buen amigo Vázquez Montalbán que defendía el placer de cocinar. "Si te gusta y no tienes que hacerlo todos los días... Pero no es mi caso". Prefiere escribir canciones, aunque 10 temas en 13 años no son un bagaje excesivo. "Escribo mucho y rompo mucho. Cada canción está muy elaborada y me gusta, aunque ahora se haga al revés, cantarlas mucho antes de grabarlas; ante el público ves todas las posibilidades de una canción". Raimon ofrece una media de 30 conciertos anuales. "Siempre he vivido del directo, los discos han sido la propina. No soy un cantante de moda ni he querido serlo y no he esperado poder retirarme con las ganancias de los discos". Tampoco de los derechos de autor. "Habría que hablar mucho sobre la gestión de la SGAE, pero tampoco estoy con los que lo quieren todo gratis. No tengo una opinión sobre la ley Sinde, no he entrado a fondo, pero creo que si no se hace una ley global, no servirá de nada".

Con la llegada de la lubina volvemos a Valencia. "Presentaré el disco en Madrid [18 de febrero, teatro Madrid] y en Barcelona [del 18 al 20 de marzo, teatro Tívoli], pero una vez más no he encontrado teatro en Valencia. Están en manos municipales y no soy bien recibido por el PP. ¡Siempre tienen la programación llena! Es como en TVE en la época de la dictadura, no estaba en ninguna lista negra pero no me llamaban para actuar". En cambio, solo unos kilómetros más al sur, la Universidad de Alicante acaba de nombrarle hace pocos días doctor honoris causa. Último sorbo de café, nuevo apretón de manos. ¿Taxi? "No, me voy paseando. Me gusta caminar por Barcelona, todos los días camino como mínimo una hora".

Restaurant: El Camarote de Tomás. Barcelona

- Serveixi aquesta entrada al Blog també per denunciar el tancament de les emissions de TV3 al País Valencià és un exemple més, del que passa a les comunitats on governa el Partido Popular amb la pluralitat informativa.

lunes, 21 de febrero de 2011

La lucidez de Joan Majó


Joan Majó Cruzate és enginyer, membre del PSC, va ser alcalde de Mataró i ministre d'Indústria i Energia Felipe González. Ha ocupat diversos càrrecs directius en l'empresa privada i en l'àmbit empresarial, ha estat molt vinculat a la política de telecomunicacions, investigació, comunicacions. Va participar en el Comitè Organitzador dels Jocs Olímpics de Barcelona 1992. És conseller assessor de la Comissió Europea en matèria de telecomunicacions i informàtica, president del Comitè d’experts que va avaluar la política científica i tecnològica europea per encàrrec del Parlament Europeu i del Consell de la Unió Europea. Des de l'any 2004 fins al 2008 va ser Director General de la Corporació Catalana de Ràdio i Televisió. És un dels escollits pel Govern d'Artur Mas pel seu Consell assessor per la reactivació econòmica de Catalunya.

Ha fet el següents llibres: No m'ho crec al 2009. Després de tocar fons al 2010, Edicions La Magrana.

Recentment a sortit Luz al final del tunel Editorial RBA.

Els seus articles d’opinió són seguits amb entusiasme, escriu principalment sobre economia, política... He trobat especialment encertada l’advertència sobre el moment polític de Catalunya i les seves conseqüències presents i futures. Us deixo una mostra de les seves opinions junt amb una recent entrevista a la premsa.

Ara primer de tot aquesta interessant reflexió sobre el debat dins el PSC:      

El futuro del PSC y el de Cataluña

JOAN MAJÓ - EL PAÍS - 09/02/2011

El predominio de una corriente en perjuicio de las demás lleva a una pérdida de espacio político o a una fragmentación

Cataluña sería hoy muy distinta de no haber existido el PSC y su futuro dependerá mucho del futuro del PSC. El país construido en 30 años ha sido en gran parte obra de CiU y del papel clave que ha desempeñado el PSC, con una contribución inicial del PSUC. La existencia de un solo partido de centro izquierda, de dimensión parecida a la de CiU, con gran experiencia de gobierno y con un peso electoral comparable o superior, ha dibujado el mapa político.

El PSC ha dado al socialismo catalán un carácter claramente catalanista, de defensa de la identidad y reivindicación del autogobierno, alejado de posiciones independentistas o españolistas. Ha reunido en su seno ideas diversas, desde un catalanismo identitario hasta un catalanismo de adopción, fruto de la positiva experiencia de integración de varios millones de personas y de sus intereses de futuro.

Esto ha generado un país cohesionado, distinto al de otras experiencias del Estado en las que los no nacionalistas son antinacionalistas. En Cataluña, con la única excepción de una parte de la derecha, hay una aceptación general del la opción catalanista. Esto ha marcado la construcción del país. Sin el PSC, por ejemplo, no creo que se hubiera podido adoptar, siendo mayoritariamente aceptada por la población, la inmersión lingüística en la escuela, algo básico para evitar un país con dos comunidades separadas o enfrentadas.

Sin el PSC como líder, era imposible, como se vio en los noventa, intentar la mejora del Estatuto. Algunos errores del PSC -empujados primero por la irresponsabilidad de otras fuerzas y combinados luego con el oportunismo de CiU y del presidente español- impidieron un final más satisfactorio. El recurso anticatalán del PP, la irresponsabilidad del Tribunal Constitucional y la pasividad del PSOE -que el PSC fue incapaz de vencer- deterioraron el Estatut refrendado, así como la relación con España. El PSC ha tenido buena parte del mérito en estos logros y una parte de culpa en los fracasos. El balance de 30 años es muy positivo, pero los bandazos recientes han producido mucha desilusión y provocado una derrota histórica.

Para un país en paz y con futuro la clave está en recuperar lo que yo llamo el "invento PSC", con dos objetivos:

1. Evitar que, además de una derecha soberanista y otra españolista -cosa difícil de cambiar a tenor de los aires que soplan por el PP-, se cree una izquierda catalanista y otra españolista. Si ocurriera, iríamos, como en otras partes, hacia una fractura social que dificultaría continuar construyendo el futuro.

2. Evitar un mapa con un gran partido de centro derecha y un conjunto de cinco o más partidos menores como comparsas. Los peligros de este escenario son claros. En primer lugar, una tendencia a la identificación de un partido con el país y de sus intereses con los de Cataluña, peligro conocido y que puede reaparecer. En segundo lugar, el bloqueo que traería suponer que, solo cuando este partido gobierna, el país funciona, y que no hay alternativa porque las coaliciones son ineficaces (falso, pero con parte de razón, cuando falta un liderazgo potente). Este bloqueo dejaría un país, cuyo centro de gravedad se sitúa en la izquierda moderada, gobernado normalmente por un partido moderado, pero de derecha. Necesitamos un partido grande en el centro izquierda.

El PSC ha cumplido el objetivo de ser "la alternativa" y ha "materializado la cohesión social" a partir de una opción socialdemócrata claramente catalanista, ni independentista ni antiespañola. Ha sido el partido situado en la posición coincidente con la composición sociológica de la actual población catalana, como se refleja en los estudios recientes de opinión. Es necesario que siga siendo un partido indudablemente catalán, independiente del PSOE, que refleje la pluralidad sociológica y que evite una inclinación excesiva hacia las tesis de ninguna de las corrientes que lo conforman. Todo intento de predominio forzado de alguna de ellas llevaría a una pérdida de espacio político -así ha ocurrido- o a una fragmentación.

Con nuevas ideas, con nuevas caras y adaptado a las realidades del siglo XXI, el invento del PSC debe recuperarse, no por el bien del partido, sino por el bien de Cataluña, que me preocupa mucho más.

Resignació o independència? (1)

JOAN MAJÓ - ARA - 20/02/2011

No seria bo deixar passar les recents paraules del president Pujol, que, amb la seva habitual mostra de tacte i oportunitat, ha plantejat, com qui no diu res, la possibilitat que, si les coses no es redrecen, ens puguem trobar davant d'una alternativa desgraciada: rendició o independència. No les vull deixar passar pel gran respecte que tinc a la persona de Pujol i perquè moltes, però no totes, de les seves reflexions coincideixen amb les que aquests darrers dos anys m'he fet. Això m'obliga a posar en ordre pensaments que vull compartir, per si poden ser útils a algú.

Encara que no la consideraria de cap manera una mala notícia, no he estat mai un independentista militant ni he lluitat per la independència de Catalunya. Al juliol, després de la sentencia del TC, vaig escriure a El País : "Sóc català per naturalesa i ho seguiria sent encara que no volgués. Sóc espanyol perquè necessito un Estat (mentre n'hi hagi) i, tot i que amb algunes incomoditats, l'estat democràtic que va configurar la Constitució m'emparava i em va permetre, fins a mitjans 90, pensar que avançaríem en el seu desenvolupament. Estic disposat a ser espanyol sempre que no se m'obligui a ser menys català del que sóc, i que l'Estat em defensi a mi, la meva nació, la meva llengua, el futur dels meus néts i tot allò amb què m'identifico. Ara no veig que sigui així".

Acabava l'article afirmant que si l'Espanya futura és el que s'entreveu de la ideologia del PP, el que destil·len gran part dels mèdia de Madrid i el que ha teoritzat, sense que ningú no l'hi demanés, el TC, la Catalunya de la qual formo part no hi cap, a l'Estat. L'Espanya plural que un dia del 2003 em va descriure José Luis Rodríguez Zapatero en una conversa privada a Mataró, tot just acabat d'escollir secretari general del PSOE, crec que segueix sent possible. Si no és així, si el PSOE no ho entén així i el PSC no aconsegueix que així ho entengui, "només quedaria la resignació o l'independentisme". Dos camins plens de frustracions i dificultats. Potser el segon és més excitant, però fa por que no porti enlloc. Com podeu veure, una de les darreres frases deia el mateix que ara ha dit Pujol. Fins aquí les coincidències. A partir d'aquí les meves reflexions.

No he estat mai independentista, però no descarto que algun dia em pugui veure empès a ser-ho, malgrat que sigui a contracor. Per això, vull intentar respondre'm a mi mateix dues preguntes: ¿Per què no he lluitat per la independència? ¿Per què potser algun dia ho hauré de fer?

¿Per què no he lluitat per la independència? Per quatre raons, una que fa referència a l'objectiu i les altres tres al camí. Començo per la primera.

No sóc independentista perquè no sé si és en una situació d'independència estaríem millor. Ho dic en plural perquè el que busco no és el millor futur per a Catalunya sinó per als catalans. Crec que hi ha una situació millor que l'actual, i que també pot ser millor que la independència. Tot el que fa referència al futur és difícil de demostrar, però estic convençut que estaríem millor sent "el primer motor econòmic d'Espanya" que no pas un estat separat. Dit d'una altra manera, m'agradaria més ser Baviera que Irlanda o Dinamarca o Txèquia. No poso l'exemple de Lituània perquè no és el més adequat, però tampoc cal posar, com he sentit fer a alguns, el d'Holanda. Els holandesos són més de 17 milions i tenen un PIB gairebé tres vegades el de Catalunya. M'agradaria ser la Baviera d'Espanya. Poso tres exemples que ajuden a entendre per què dic això.

Aquesta crisi econòmica ha fet palès que, en una situació de dificultats, ha estat molt més ben protegit el ciutadà de Baviera que el d'Irlanda o Txèquia, cosa gens estranya, ja que la pertinença a un estat fort és millor que anar sol. L'empenta imparable de la UE, encara que amb grans retards, obeeix a aquesta realitat, a la voluntat de ser més forts i estar més protegits, objectiu que fa rendible la cessió de certes sobiranies filles del segle XIX.

He comprovat al llarg dels anys a Brussel·les que els interessos de Baviera, defensats amb força pel govern d'Alemanya, són molt més respectats a Europa i al món que els de Dinamarca o Eslovàquia. En podria posar exemples a dotzenes.

I si voleu, encara que sigui un exemple no tan seriós, ¿creieu que un grup de catalans que són campions del món de futbol jugant amb la selecció espanyola, ho haurien aconseguit mai si ho intentessin amb la selecció catalana?

Dono ara les altres tres raons, les que fan referència al procés. La independència només es podria aconseguir amb un consens important d'una gran majoria de ciutadans. Amb l'actual composició sociològica de la població catalana, no crec que això fos possible (només cal llegir les respostes a totes les enquestes sobre el "sentiment català" i el "sentiment espanyol" dels actuals catalans) i, per tant, temo que el camí cap a la independència provocaria una important fractura social.

La independència de Catalunya suposaria una enorme pèrdua per a Espanya i faria aquest estat molt més feble, tant en l'aspecte econòmic com en el polític (encara que no tant com ara fa algunes dècades). Per tant, fins i tot actuant Espanya amb més racionalitat que no pas ara, hi hauria una oposició extraordinària que aquest procés es pogués fer amb normalitat, molt més gran de la que ja es manifesta davant de les propostes federalistes. Aquesta oposició reforçaria la fractura social catalana, tenint en compte els lligams existents entre molts catalans i la gent de la resta d'Espanya.

I en tercer lloc, perquè el procés de trencament només seria possible amb moltes complicitats externes, sobretot les d'altres nacions europees, i estic convençut que, en l'actual situació, no trobaríem aliats entre els grans estats de la UE.

Resignació o independència? (i 2)

JOAN MAJÓ - ARA - 21/02/2011

En la primera part d'aquests article, ahir vaig plantejar-me a mi mateix dues preguntes i vaig intentar respondre a la primera: per què no he lluitat mai per la independència?

Resumeixo la resposta. Per tres raons tàctiques i una d'estratègica. Amb la seguretat de l'oposició espanyola, amb el perill d'una fragmentació interna a Catalunya i sense aliances externes a Europa, el camí es fa molt feixuc. I perquè ens portaria a un final que seria bo, però que no és per a mi el més desitjat. Per això no em decideixo a encetar-lo, aquest camí. Prefereixo lluitar pel que considero el millor, ser com la Baviera d'Alemanya o la Llombardia d'Itàlia, és a dir, la via federal, la transformació del model autonòmic en un model en el qual Catalunya tingui el paper que li correspon, tant per la seva història com per la seva aportació econòmica al conjunt de l'Estat. Ja sé que també estem tenint l'oposició d'una part d'Espanya, però segurament menys difícil de vèncer que l'oposició a la independència, i a més no tenim els altres dos entrebancs (l'intern i l'exterior). De moment, no em rendeixo, com amb raó pot témer el president Pujol, i per ara no em resigno a passar a la resignació.

I passo a la segona part de l'article, consistent a respondre a la pregunta: per què potser algun dia hauré de lluitar per la independència? Reconec que, d'ençà dels anys setanta del segle passat, hi ha hagut un canvi important. No cal tornar a fer la crònica de la transició a la democràcia, però sí que puc dir que, com altres polítics catalans de la meva generació (la de Pujol, Roca, Reventós, Maragall, Solé Tura, Lluch o Serra), que la vam viure des de Madrid, vaig creure que el camí encetat ens portava cap a l'Espanya federal, i més concretament, cap a un federalisme asimètric. (Altra vegada, com a Alemanya, on no és exactament el mateix l'estatus de Baviera que el de Hessen, per posar-ne un exemple.) El trencament d'aquest camí s'esdevingué al final del segle XX amb la majoria absoluta d'Aznar i el PP, a partir del moment que la dreta espanyola va fer reviure actituds i sentiments que semblava que havien quedat enterrats juntament amb el franquisme, però que ara tornen a ser ben vius, i fins i tot s'han encomanat a una part de l'esquerra, actituds i sentiments que es manifesten de forma quasi virulenta en algunes institucions com la justícia i en molts mitjans de comunicació madrilenys. Si l'Espanya que es configura cap al futur és la que respon a aquesta visió, la Catalunya que jo vull no hi cap.

L'arribada de José Luis Rodríguez Zapatero, i la seva etapa inicial de complicitat amb Maragall, van fer la impressió que si els catalans aconseguíem mantenir a Espanya un predomini de l'esquerra, les coses podien retornar a un bon camí. Posteriorment, aquesta esperança es va anar esvaint. No és el moment de buscar responsabilitats, encara que val la pena dir que no totes són a Madrid, com massa sovint es vol fer veure. Els darrers dos o tres anys han suposat un desencís important, no només per les retallades a l'Estatut, el recurs del PP i la sentència del Tribunal Constitucional (TC), sinó també en constatar l'augment del predomini intel·lectual de la dreta nacionalista espanyola i l'actitud tímida i desorientada de l'esquerra. El resultat d'aquest fet ha suposat un panorama molt més obscur per a l'avenç del projecte federal.

La meva esperança és que, una vegada l'esquerra espanyola perdi el poder, i sembla que pot ser aviat, només pugui intentar recuperar-lo amb noves cares i amb un nou programa basat alhora en una necessària reformulació de la socialdemocràcia i en la recuperació de l'impuls de l'Espanya plural. Si segueixen apuntant-se a competir amb l'Espanya d'Aznar en el seu mateix terreny, mai no el podran guanyar, perquè sempre convenç més l'original que les imitacions. Si passés això, si es produís aquest nou enfocament, cosa que veig llunyana però no impossible, Catalunya, tant la que representen les esquerres catalanistes com la de la dreta nacionalista, podria trobar el moment de retornar al camí que semblava reencetar-se a partir del 2004.

Si això no arriba, serà el cas que pronostica el president Pujol, i sí que serà una cruïlla molt desgraciada. Però jo crec que no s'ha de formular en termes de cruïlla, sinó d'una altra manera.

Malauradament, no crec que hi hagi una alternativa entre rendició o independència. No és en realitat una alternativa. Crec que la lluita per la independència també ens porta a la frustració, i per tant tots dos camins porten allà mateix, encara que a ritmes diferents. No tinc cap dubte que si ens trobéssim en aquesta circumstància, jo triaria el segon, encara que només fos perquè mentre hi ha lluita hi ha esperança. Però ho faria sent conscient que la reivindicació de la independència destrueix la possibilitat de la solució federal, perquè fa palès als ulls de tothom que aquesta solució no és res més que un primer pas cap a la segregació, i per tant se sumen totes les resistències respecte de l'una i de l'altra. Tinc por que això sigui part del que ens ha passat darrerament.

En resum, si algun dia soc independentista, serà perquè m'hi han obligat des d'Espanya, però ho seré amb recança, perquè ho faria convençut que entre tots hauríem convertit en impossible la que hauria estat la millor solució per a tots.

Crónica en blanco y negro

JOAN MAJÓ - EL PAÍS -26/01/2011

Las dificultades de colocación de los 4.500 millones de deuda pública se han exagerado interesadamente

Lo ocurrido estas últimas semanas en el mundo financiero, esto que muchos llaman "los mercados", merece una crónica. Algunos piensan que esto queda muy lejos de su interés. Se equivocan, ya que, desgraciadamente, dado el poder financiero, de esto puede depender su sueldo y su puesto de trabajo en los próximos años. También sus pensiones.

Crónica en blanco. Desde hace días se anuncia que Portugal debe emitir 1.500 millones de euros de deuda y España otros 3.000 millones y que si no consiguen colocarlos a un interés aceptable puede significar la intervención inmediata de la economía lusa y tal vez de la española. Se habla de dificultades, de infartos... Ante tal alarma, durante días bajan de forma persistente las Bolsas europeas y especialmente la española.

Entretanto, el Gobierno portugués insiste en que está cumpliendo su plan de reducción del déficit y el español asegura que las reformas esperadas se realizaran "con consenso o sin consenso", el Banco Central Europeo empieza a comprar deuda de estos países y la Unión Europea (con el acuerdo alemán, ¡ya era hora!) garantiza que ningún país del euro se dejará caer, y se empieza a hablar seriamente de emitir bonos europeos. ¡Hasta los chinos y los japoneses se comprometen a suscribir parte de la deuda de los países de la UE!

Llega el momento y la colocación de los 4.500 millones se realiza con gran facilidad, la demanda es alta y el tipo de interés queda un cuarto de punto por debajo del esperado (que era del 7% para Portugal y del 4,8% para España), signo de un retorno de la confianza de los mercados. En los tres días siguientes, las Bolsas europeas se disparan al alza y la española, la que más, sube el 10%.

Conclusión de la crónica: la actuación decidida de los Gobiernos portugués y español, y sobre todo la actuación efectiva de los mecanismos de solidaridad europea, han devuelto la confianza a los inversores y han hecho frente a las operaciones especulativas contra estas dos economías y contra el euro. Los Gobiernos han ganado esta batalla a los mercados. Respiremos hondo y no olvidemos la lección.

Crónica en negro. Las dificultades de colocación de los 4.500 millones se han exagerado interesadamente. Durante 2011, los países del euro (Alemania, Francia, Italia, España, Portugal, Bélgica) tienen previsto emitir casi un billón de euros (España sola emitirá 90.000 millones, 30 veces lo que ha colocado ahora). Esta operación era una gota de agua en el océano de la deuda. Hay problemas importantes en las dos economías, pero ¿cuál es la razón de haber centrado el foco en esta pequeña emisión? ¿Por qué se ha magnificado? ¿Ha tenido la operación en su conjunto otras consecuencias aparte de las positivas que he mencionado en la otra crónica? ¿Por qué después de anunciar desastres se ha producido este final feliz?

Examinemos dos aspectos del negocio financiero. Por una parte, los inversores han aceptado financiar los 4.500 millones a un tipo de interés el 0,25% inferior al que estaban inicialmente dispuestos. Con ello han rebajado sus ingresos por intereses, durante los próximos cinco años en 11 millones anuales. Han perdido un negocio de 55 millones.

Pero todo ello ha generado una bajada continua de la Bolsa y una recuperación alocada del 10% en tres días (no hablo más que de España). En esta Bolsa se han contratado en estos 15 días más de 100.000 millones de euros. Con tales variaciones, no es exagerado suponer beneficios de 2.000, 3.000 o 4.000 millones. Dejo de lado las Bolsas europeas, con subidas menores pero con mucho más volumen de contratación. ¿Para quién las pérdidas? No lo sé. ¿Y los miles de millones de beneficios? Una buena parte para aquellos que han comprado en el punto bajo y han vendido al fin de la subida, es decir, para aquellos que preveían, o tal vez sabían, que esto acabaría como acabó. ¿Deben de tener algo que ver con los que han comprado la deuda pública?

Conclusión de la crónica en negro: los Gobiernos están satisfechos, pero algunos actores financieros lo están todavía más. Esto se ha producido con ocasión de una pequeña emisión porque renunciando solo a unos pocos intereses, han generado y aprovechado un negocio muchísimo mayor. No estoy describiendo una conspiración, pero sí una desregulación de "los mercados" que permite libremente a inversores bien informados, estas operaciones. Hasta la próxima.

Seguramente las cosas no son ni blancas ni negras, sino grises...

"Ojalá la crisis internacional hubiera llegado en 2003"

Joan Majó, exministro de Industria con Felipe González y asesor de Artur Mas

ANA FLORES - PÚBLICO - 14/02/2011

Quién se está forrando con la crisis. Qué tumbó a España. Qué podía hacer el Gobierno para no cargar la salida en la espalda de una parte de la sociedad. Joan Majó, doctor en Ingeniería Industrial, exministro de Industria con Felipe González y uno de los escogidos por el Gobierno de Artur Mas para su Consejo Asesor para la Reactivación Económica, acaba de poner su lucidez en papel. En Luz al final del túnel, publicado por RBA, habla de la crisis y contra las crisis. Una charla fácil capaz de arrastrar al lector por el río que nació en la podredumbre de la banca de EEUU pero también en un país, España, en el que se vendían 800.000 pisos al año cuando hacían falta 350.000. Majó habla con Público sobre algunos de los temas que trata en su libro.

"El bienestar no es que los hijos de los ricos vayan gratis a la universidad"

"El PP decidió atacar todo lo bueno para Zapatero aun siendo bueno para España"

- ¿En qué punto estamos?
El sistema financiero internacional estaba tan podrido que los gobiernos lo salvaron con nuestro dinero y endeudándose. Ahora, quienes nos llevaron a la crisis dicen que no prestan a los gobiernos porque se han endeudado mucho. Y mientras, se están forrando. En diciembre, por ejemplo, se anunció para enero una emisión de deuda de España y otra de Portugal y los mercados dijeron que no se colocaría por debajo de un 4% y 7% respectivamente. La Bolsa bajó. Luego la deuda se colocó más barata y la Bolsa se disparó en un día un 10%. ¿Quién pudo comprar acciones baratas con la tranquilidad de que subirían? Los que renunciaron a ganar 60 millones con la deuda para ganar 20.000 millones en Bolsa.

- ¿Cómo desmontamos esto?
Tristemente, una parte no es culpa del sector financiero, sino de los políticos. Han ido aceptando el endeudamiento. Cuando el G-20 no aprueba regular a la banca es porque sabe que se queda sin financiación y por lo mismo sí se reforman las pensiones. Mi padre decía, si te endeudas, no escogerás en qué silla te sientas.

- ¿Cuál es el gran error de Europa en esta crisis?
Tener una única moneda y libertad en política económica. California está muchísimo peor que Grecia, pero no se hunde porque Bernanke (presidente de la Reserva Federal de EEUU) llamó a los fondos y les dijo, si especuláis con los bonos de California, os haré perder dinero. Aquel fin de semana de mayo, Angela Merkel dijo que el euro no se hundía pero que tocaba ajustarse, como llevaban años haciendo ellos por la reunificación. La gente se llevó las manos a la cabeza: España intervenida. Menos mal, digo yo.

- ¿El ajuste tenía que ser tan brusco en España?
Zapatero estuvo medio año sin darse cuenta de la crisis, pero Rodrigo Rato desde el FMI, tampoco. Luego se dijo que era el contagio. Y no. En España no hubo crisis financiera. Ahora la hay. Los diez años de antes, nadie ahorraba en España, no había depósitos, los bancos no tenían un euro y todo el mundo quería créditos. La banca iba fuera no a comprar activos, sino a pedir dinero para prestarlo y se iba hinchando la burbuja. Ojalá la crisis financiera internacional hubiera llegado en 2003. No hubieran quedado 1,2 millones de pisos sin comprador. El mercado español necesita 350.000 pisos al año y se vendían 800.000 por los que se compraban para revender. Cuando dejó de llegar dinero de fuera y se acabó el crédito, había pisos para cuatro años. ¿Qué se podía hacer? Parar la producción. Y en dos meses, creamos un millón de parados de la construcción. El día que vuelvan a trabajar, será en otra cosa. Por eso, las medidas debían ser de reconvertir y estuvimos poniendo miles de millones en reactivar. Tras la crisis griega, había que recortar los gastos. Para hacerlo inmediato hay que bajar el sueldo a los funcionarios o subir el IVA.

- ¿Cómo ve las reformas?
Las que se han hecho (laboral, pensiones, financiera) eran necesarias pero cargan los costes sólo sobre un lado de la sociedad. Lo malo son las que no se han hecho: la re-regulación del sistema financiero y la fiscal. En 15 años se han hecho cuatro reformas fiscales, todas regresivas. Se quitó patrimonio, creando un foco de fraude. Se quitó sucesiones para todo el mundo. Y lo más grave, se dividió en el IRPF trabajo y ahorro, incluyendo en este último la especulación. Si ganas 100.000 euros trabajando, pagas el 36% o más. Si lo ganas especulando unos días en Bolsa, pagas el 18%. Hay que reformar esto.

- ¿Se está desmontando el Estado del bienestar?
El Estado tiene que garantizar que el que se caiga no se cae al suelo. Pero, ¿por qué los hijos de los ricos, que podrían pagar el 100% de los costes de la universidad, han ido también casi gratis? Eso no es Estado del bienestar.

- ¿Su solución al empleo?
Hay una revolución en el mundo de la energía. Muchos trabajos no son sofisticados, son de aislamiento, nuevos materiales... Hemos de convertir el problema de la energía en uno de los elementos de salida de la crisis.

- ¿Hay esperanza entonces?
Ahora hay un diagnóstico claro pero falta una unión de voluntades. La oposición ha hecho un daño enorme. El PP decidió que si algo era bueno para Zapatero no lo podía permitir, aunque fuese bueno para España.

jueves, 17 de febrero de 2011

Juan Marsé retrata con amargura su adolescencia en Barcelona en su nueva novela Caligrafía de los sueños

- Una nova novel·la d'un dels millors escriptors espanyols actuals Juan Marsé (Barcelona, 1933) català que escriu en castellà, en la qual recull de nou l'ambient social de la Barcelona de postguerra. Dues interessants entrevistes, més una critica del llibre.

Juan Marsé retrata amb amargura la seva adolescència a Barcelona en la seva nova novel·la 'Caligrafía de los sueños'

ELENA HEVIA - EL PERIÓDICO - 6 de febrer del 2011

Juan Marsé torna al territori habitual de les seves novel·les en la seva última ficció, Caligrafía de los sueños (Lumen), que arribarà a les llibreries divendres que ve. El protagonista, Ringo, un noi d'uns 15 anys que deambula per les tavernes del barri de Gràcia en els tristos anys del franquisme, és un autoretrat de l'autor a aquella edat, filtrat per la ficció. Marsé trasllada a la novel·la la història de la seva adopció, així com la seva frustració per haver volgut estudiar piano i el seu treball juvenil en un taller de joieria, abans de convertir-se en escriptor.

Reticent a fer teories respecte a la seva obra literària, Juan Marsé explica a aquest diari: "Aquesta novel·la l'han escrit els meus dimonis personals, i, encara que és un retorn al meu territori i s'assembla molt a altres novel·les anteriors, en això, en els dimonis, es diferencia de totes”.

Ajuste de cuentas

La señora Mir se empeña en ser feliz. Una alocada aspiración que sostiene en la descarnada escena de la posguerra. Juan Marsé revive su adolescencia en la novela Caligrafía de los sueños.

ENTREVISTA A JUAN MARSÉ POR USE LAHOZ  - EL PAÍS - 05/02/2011

"La señora Mir busca la felicidad. Lo hace de forma algo alocada y ridícula, pero está en su derecho"

"Más que eso; yo opino que la búsqueda de la felicidad es una obligación del ser humano"

"Lo importante de una novela es que te transmita una experiencia relacionada con la vida"

El despacho de Juan Marsé está lleno de memoria. No podía ser de otra manera. El escritor, recreador en su obra de la memoria personal y colectiva de una ciudad y de una época, es dueño de un universo estético determinante en la literatura española del siglo XX. Entre libros, fotografías de estrellas del cine de los años cincuenta, de escritores como Camus y Stevenson, y de familiares, salta a la vista un retrato de Fred Aguilar. En él aparece sentado, con las piernas cruzadas y muy atractivo, el poeta Jaime Gil de Biedma. Juan Marsé, mientras dibuja una sonrisa contagiosa, explica: "Lo heredó Josep Madern y me lo regaló poco antes de morir. Cuando Jaime miraba este retrato solía decir, no me parezco, pero dentro de veinte años, me pareceré"

Seis años después de Canciones de amor en Lolita's Club, Marsé (Barcelona, 1933, premio Cervantes 2008) reaparece con una novela de reencuentros con su imaginario: Caligrafía de los sueños (Lumen). En ella se hallan la escenografía real mítica de su barrio, la novela de formación, las aventis, el inconfundible estilo de una prosa ásperamente perfecta, una historia de amor y un niño que se enfrenta a descubrimientos y a decisiones. Hay ciertas similitudes entre la biografía de Marsé y la adolescencia de Ringo, por eso es inevitable la primera pregunta.

PREGUNTA. ¿Estamos ante la novela de su vida?

RESPUESTA. Pues no. No conseguiría distinguir eso que se llama novela de una vida porque puede que más adelante escriba otra que merezca esa distinción. Se me escapa el concepto. No obstante, sí tiene algo de recapitulación de unos temas habituales en mi narrativa. Temas y subtemas que remiten a otras novelas, y aún más la escenografía. Quería hacer algo diferente, pero ha salido esto.

P. En Caligrafía de los sueños vuelve a ser determinante la adolescencia.

R. La infancia y la adolescencia son importantes para todo el mundo, no sólo para los escritores. En esta novela se cuenta el tránsito de la adolescencia al umbral de lo que será la madurez, pero no lo considero el tema central. Para mí, el tema central es la señora Mir.

P. En la página 20, Ringo intuye que "lo inventado puede tener más peso y solvencia que lo real, más vida propia y más sentido, y en consecuencia más posibilidades de pervivencia frente al olvido".

R. Eso es un homenaje a la ficción. A veces hay más verdad en la ficción literaria que en la realidad cotidiana. Por ejemplo, a menudo leo cosas en la prensa que no me las acabo de creer. Lo diré de otro modo: para mí, Madame Bovary es más real que doña Esperanza Aguirre, pero insisto, no es más que un homenaje a la ficción narrativa.

P. Ringo trabaja en un taller de joyería, actividad que usted también desarrolló. Una vez más, su prosa parece limada, no sobra ni falta nada. ¿Le influyó ese trabajo a la hora de pulir la prosa?

R. En el taller aprendí a trabajar artesanalmente, con mucha paciencia, era un trabajo muy de manitas que aparentemente no tiene que ver con la escritura. Pero yo juraría que sí tiene que ver: el gusto por escribir a mano y la buena caligrafía... yo sé que esto hoy empieza a ser historia, pero no estoy seguro de que sea superfluo. Todo lo que tenga que ver con escribir a mano me gusta: plumas, bolígrafos, libretas... no sé, serán resabios de la época en que, en mi caso, no había ni máquina de escribir.

P. El padre de Ringo desinfecta cines. Está obsesionado con exterminar unas ratas curiosamente azules...

R. Lo único que puedo decir al respecto es que mi padre trabajó en los servicios municipales de higiene, desinfección y desratización de locales públicos. Me tuve que informar de los métodos de sesenta años atrás para acabar con las ratas azules que al parecer abundaban y eran muy vistosas.

P. Como contrapunto, en los carteles de esos cines aparece una gata como salida de El embrujo de Shanghai.

R. De alguna manera Shanghai era un nombre que en aquel entonces estimulaba la imaginación, la aventura y ese exotismo oriental de Las mil y una noches. En el cine Selecto (muy presente en la novela) pasaban dos películas y varietés. Salía un mago disfrazado de chino, luego un baturro, luego una cupletista... todo muy variado... y luego también una vedette disfrazada de gata con botas que, la verdad, ahora no la veo muy oriental, pero en fin...

P. Ringo y sus amigos viven con verdadero entusiasmo las aventis.

R. Hay un capítulo dedicado a la aventis. Jugábamos a contar aventis cuando no teníamos ni siquiera una pelota de trapo. Contábamos mentiras... es un juego, tenía que ser así. No veo necesidad de explicar en qué consistía exactamente porque está en casi todas mis novelas. Por supuesto, sólo se justifica si hace avanzar la acción o perfila mejor algunos rasgos de los personajes... En fin, si aporta algo al asunto del que trata la obra.

P. La señora Mir sufre un desengaño, pero insiste a Paquita, la dueña del Bar Rosales, que la felicidad hay que buscarla cueste lo que cueste.

R. La señora Mir, personaje central de esta historia, busca la felicidad. Lo hace de forma algo alocada y ridícula, pero está en su derecho. Más que eso; yo opino que la búsqueda de la felicidad es una obligación del ser humano. El padre de una amiga mía decía que quería escribir unas memorias y titularlas Hem vingut a aquest mon a passar l'estiu (Hemos venido a este mundo a pasar el verano) y siempre me ha gustado esa idea.

P. A Ringo le pasa lo mismo que a usted, que va al conservatorio de la calle Bruch y no le permiten estudiar solfeo...

R. A Ringo le fastidia que no le dejen estudiar en el Conservatorio Municipal de Música. Por su cuenta consigue aprender un poco de solfeo, es decir, a leer partituras..., pero en su casa no hay dinero. Un cura de mi parroquia, Mosén Amadeo Oller, me enseñó a leer música, luego tomé clases durante algún tiempo hasta que tuve que dejarlo, y lo dejé. En aquel entonces hubiese preferido ser músico y no escritor.

P. Pero alguna satisfacción encontrará en la literatura.

R. Mira, en todas las entrevistas que me hacen se plantea una contradicción flagrante por parte mía: el tema es mi propia persona y mi obra, pero resulta que hablar de mi persona y de mi obra es lo que más me aburre en el mundo, y además recuerdo aquel consejo de Hemingway que dice: "No hables de lo que escribes, porque si lo haces tocarás algo que no debes tocar, y eso se hará pedazos y no te quedará nada". Claro, parece incongruente que se entreviste a un escritor y diga esto, pero toma nota.

P. En Caligrafía de los sueños volvemos a encontrarnos con un personaje que viene de vuelta de muchas cosas, Abel Alonso, ex futbolista, que parece recién salido de una reunión en el Alsaka con los personajes de Si te dicen que caí, y que recuerda a Jan, el ex boxeador de Un día volveré.

R. Son observaciones de mi experiencia en las tabernas del barrio. Bebedores solitarios en actitud reflexiva o depredadora, era una imagen común de hombres derrotados en esa época. Yo trabajo con imágenes. No con ideas. Yo no digo voy a hacer una novela de derrotados de mi barrio. Yo tengo una imagen en la memoria, y esa imagen me sugiere una historia.

P. También se reencuentra con su escenografía tradicional, ese barrio de su infancia que ya es infinito.

R. Yo trabajo sobre un mapa urbano real. Trabajo sobre jardines de verdad con ranas de cartón. Todo tiene que ser real, los nombres de las calles, los cines..., pero lo que allí sucede y los personajes es inventado.

P. ¿Puede la literatura servir para ajustar cuentas?

R. Con la vida. La literatura es un ajuste de cuentas con la vida, porque la vida no suele ser como la esperábamos. Uno busca un sentido a todo esto y a la vez un vago placer estético. ¿Por qué tomarnos tanto trabajo si la literatura no puede cambiar el mundo, no influye en la mejora de nada, ni siquiera cuando denuncia los peores crímenes de la humanidad? No lo sé, pero su origen y su fin está en dar testimonio, tanto de las pesadillas como de los sueños felices de todos nosotros.

P. Ringo siente el impulso de escribir: "Cree que solamente en ese territorio ignoto de la escritura y sus resonancias encontrará el tránsito luminoso que va de las palabras a los hechos...".

R. Ringo está en conflicto con la realidad: no la acepta, la repudia. Sin embargo, llegará un momento en que tendrá que pactar con ella y lo hará de una forma singular, mediante la impostura. Es la reflexión de un lector en la época peor de la represión franquista. En los cuarenta, un refugio eran los libros. Los territorios preferidos de Ringo son los de las novelas.

P. La posguerra significó un duro retroceso cultural y dejó a una generación sin oportunidades. ¿Por eso le atrae esa época?

R. No invento absolutamente nada si digo que el franquismo fue un atraso que nos remite al siglo XIX, pero si hablo de esa época no es por eso. Tiene que ver con mi infancia y mi adolescencia. Y una serie de hechos importantes de la vida de mi familia es consecuencia de los problemas de esa época. Claro que me hubiera gustado nacer en otro país y en otra época y hasta con otro sexo, por supuesto, pero justo me tocó esto, mira que es mala suerte...

P. ¿Qué lugar ocupa la memoria en su obra? ¿Qué opinión le merece la ley de memoria histórica?

R. ¿Qué otra cosa hace un escritor sino trabajar con la memoria? ¿Qué es un escritor si no es memoria? Estoy totalmente a favor de la ley.

P. ¿Qué considera de suma importancia en una novela?

R. Lo importante de una novela es que te transmita una experiencia relacionada con la vida. Debe ser por eso que he perdido el gusto por el género de la ciencia-ficción, aunque reconozco que hay grandes autores en ese género, pero especular con mundos que no existen no me convence. Me considero un escritor condenadamente realista. Y distingo muy bien entre imaginación y fantasía: lo primero me estimula, lo segundo sólo me entretiene. Tampoco me gusta la novela de ideas. Pero, por encima de todo, en una buena novela lo que brilla no es el intelecto, es otra cosa.

P. También nos reencontramos con bailes populares como el de la Cooperativa La Lealtad. ¿Le gustaba ir?

R. La Cooperativa La Lealtad estaba en lo que hoy es el Teatre Lliure, en Gràcia. Era uno de tantos bailes que tenían que ver con asociaciones culturales obreras, tenían lugar los domingos por la tarde. Necesitaba recuperar ese escenario y busqué información sobre él. Yo acudí un par de veces a los 16 años...

P. Entonces queda claro que el tal Marsé que en Últimas tardes con Teresa aprovecha el bullicio de un baile para pellizcar el culo de la joven burguesa era usted.

R. Sí, era yo. Me di ese gustazo.

«En España, tras lo visto y oído, doy más crédito a la ficción que a la realidad»

Retoma la Barcelona de posguerra en «Caligrafía de los sueños», la primera novela que publica el autor tras recibir el Cervantes

ENTREVISTA A JUAN MARSÉ de SERGI DORIA - ABC - 10/02/2011

Es la primera novela de Juan Marsé desde que recibió el premio Cervantes y un retorno a un paisaje con figuras familiares. «Caligrafía de los sueños» (Lumen) traza sobre las calles sin asfaltar de posguerra las facciones de todos los personajes que siguen transitando, entre la realidad y la ficción, las laderas del Carmelo, las empinadas calles del barrio de Gracia y el parque Güell. Un tiempo de un país aislado del mundo: una Barcelona «menos verosímil que ahora, pero más real» con cines de sesión continua que deparan exóticos embrujos de Shanghai. Episodios narrados por un autor que aspira, todavía, a contar sus historias como las podría soñar un niño. El protagonista «cultiva secretamente una nostalgia de futuro y una creciente hostilidad hacia el entorno, suma tiempo y libertad para vivir intensamente cada palabra de los libros…».

Ringo se llama ese adolescente quinceañero que, más que nunca, puede ser el propio Marsé. El escritor, como su personaje, también quiso aprender música y no lo consiguió por falta de medios. Una adopción que fue relatándose con el paso del tiempo. Una madre que perdió a su niño y un taxista que vio morir de parto a su mujer… Música del azar, partituras del origen.

—Esa evocación de sus padres adoptivos, del anticlericalismo paterno y la madre enfermera, el taller de joyería y el tostadero de café donde trabaja el joven Ringo… ¿Estamos ante su novela más autobiográfica?

—Me gustaría decir que todo es inventado. Me gustaría jurarlo. Porque tendría más mérito, y a menudo, más solvencia. Porque en este país, después de lo visto y oído —y lo que nos queda por ver y oír, me temo—, yo doy más crédito a la ficción que a eso que llamamos realidad. Pero sí, algo de eso que todos hemos convenido en llamar realidad testimonial está en algunos episodios de la novela. Algunas situaciones retocadas, reinventadas, otras tan verídicas y asombrosamente vividas que a mí mismo me cuesta creer que ocurrieran.

—El padre de Ringo es anticlerical y está obsesionado por combatir a las «ratas azules» que infestan la posguerra; pertenece al bando de los vencidos pero su hijo se niega a compartir esa conciencia de la derrota y busca su propio futuro… ¿Rompe esa actitud con anteriores novelas?

—No lo sé. Si mis anteriores novelas fueran claramente autobiografías enmascaradas —lo son sólo hasta cierto punto—, quizá podría distinguir esa diferencia. Pero creo que no es el caso. Mi padre constituye en varias de mis novelas un cierto subtema: el de una ausencia, una no presencia que de algún modo se nota. El padre ausente está siempre ahí, es una constante, pero nunca el tema central. En «Caligrafía de los sueños» está más presente y activo, pero sigue siendo un personaje del que no hay que fiarse mucho, aunque es un hombre de palabra. En realidad, sigue siendo un fantasma, pero se deja ver más, y sus actos son menos de fiar que sus palabras. Fue un «comecuras» inofensivo, y sobre todo un hombre que estimuló mi imaginación.

—Han pasado diez años desde «Rabos de lagartija», su última incursión en el territorio de la memoria. ¿“Caligrafía de los sueños” es una forma de recapitular su imaginario?

—No me planteé ninguna recapitulación. Volver, por el gusto de hacerlo, a escenarios transitados alguna vez y recrear atmósferas y personajes y algún que otro suceso que ya fueron visitados, no me apetecía en absoluto. La verdad es que yo quería hacer algo distinto, en cada novela me propongo algo distinto... aunque trabajando siempre con lo que alguien llamó «materiales de derribo», de modo que el resultado siempre se parece. Es como aquello de la cerveza de barril embotellada que contaba mi amigo Bryce Echenique: es la misma, pero distinta.

—Aquel país, según el padre, era «el culo del mundo» ¿Qué echa a faltar, o no le gusta, de la Barcelona actual y cómo ve la cultura catalana?

—Cuando hablo de cultura no me refiero sólo a libros y escritores. Me gusta hablar primero de Educación, así, en mayúscula. Me va usted a disculpar, pero la respuesta que tengo para esta pregunta está tan sobada que me resisto a exponerla. Todo lo que tenga que ver con la cultura y la educación de nuestro país, tanto aquí en Cataluña como en el resto de España, y en este momento sobre todo, en que la crisis ha aconsejado a nuestros preclaros y sesudos dirigentes recortar aún más el gasto en educación (y eso que ya estamos en la cola de Europa) merece, creo yo, un severo rapapolvo de nuestra parte. ¿Qué importancia tiene lo que yo piense de la Barcelona actual frente a los 1.800 millones de euros menos que el Gobierno va a destinar para la educación y para los funcionarios encargados de la misma?

—Ya se han cumplido cincuenta años de su primera novela, «Encerrados con un solo juguete». ¿Qué le queda o sobre qué le gustaría escribir a Juan Marsé?

—No sé lo que pondré en marcha. Siempre que termino una novela me pregunto si seré capaz de escribir otra. Mucho tiempo ya no queda, y no me gusta nada hablar de la faena. A ver si esta vez me sale algo diferente... aunque sea lo mismo.

El canon Marsé

—La escritura y las lecturas para huir de la mediocridad ambiental y «reinventarse» a sí mismo. Eso es lo que hace el protagonista. ¿A qué autores sigue siendo fiel Juan Marsé?

—La lista es larga. Baroja, Galdós, Stevenson, Dickens, Cervantes, Rodoreda, Stendhal, Tolstoi, Chejov, Hemingway, Cheever, Faulkner, Chesterton, Rulfo, Onetti, Margarit, Mendoza, Ferrater, Gil de Biedma, Simenon, Coetze... Y Proust, Flaubert, Kafka, Pla, Scott Fitzgerald, Nabokov, Carver, Vila-Matas, Lowry, Machado (Antonio), Capote, Cernuda, Pàmies, Melville, Borges y Flannery O'Connor. Soy fiel a todos ellos y a muchos más.

Marsé, calígrafo

Nada es lo que parece, o lo que la gente quisiera que fuera, en la Barcelona de 1948. El nuevo libro del escritor es una nueva destilación de la autobiografía en forma de novela, en la que ha reelaborado o inventado con ternura y sarcasmo las huellas de su propio pasado

Caligrafía de los sueños - Juan Marsé - Ed. Lumen, Barcelona, 2011- 496 páginas

CRÍTICA  DE JOSÉ-CARLOS MAINER Babelia - EL PAÍS  05/02/2011

Novela a novela, el escritor ha descubierto que la memoria es cada vez menos exacta. Pero también sabe que quien la cuenta es el que manda

Esta vez el relato tiene un tono más reposado y menos tenso, con algo de piedad bienhumorada y con un manifiesto deseo de final feliz

Se llama Mingo, que es un ridículo hipocorístico de Domingo, pero quiere que le llamen Ringo, como el personaje de John Wayne en La diligencia, de John Ford. Lo recordará algún lector de esta novela como uno de los adolescentes de Si te dicen que caí, el que tiene un padre más declaradamente "rojo". Aquí ha cumplido quince años, es hijo adoptado y acaba de perder un dedo en el taller de joyería donde trabaja. Y quiere ser pianista. Nada es lo que parece, o lo que la gente quisiera que fuera, en 1948... En la primera escena de Caligrafía de los sueños, una mujer desesperada se tiende sobre las vías del tranvía pero no son más que dos trozos de raíl que sobrevivieron a la retirada del servicio. Y la calle donde sucede todo tiene el nombre evocador de Torrente de las Flores aunque parece que recibió su designación por los dos apellidos de un antiguo propietario, el señor Torrente Flores. También Victoria Mir, la suicida, se hace llamar "quinesióloga y quiromasajista" pero ejerce de curandera en su propia casa y hace sus ungüentos con las hierbas que recoge en la Montaña Pelada. Fue la mujer del alcalde de barrio falangista, que se suicidó; su amante, Benito Alonso, fue futbolista y ahora y siempre será un don nadie fantasioso y con pocos escrúpulos, como lo son casi todos: como el capitán Blay y el señor Sucre a quienes ya conocimos en El embrujo de Shanghai.

Nada es lo que parece pero todavía es peor en "el culo del mundo" -se repite varias veces- que era la Barcelona de entonces (Ringo y sus amigos no olvidarán nunca que el "malo" de la película El signo del Zorro -era Basil Rathbone; el "bueno" era Tyrone Power y la chica, Linda Darnell; el director, Rouben Mamoulian- había sido profesor de esgrima en Barcelona: jamás pudieron imaginar que el nombre de su ciudad se oyera en un filme de Hollywood). Pero Ringo intuye pronto la inestabilidad fantasmal de lo que le rodea: "Como suele sucederle en los sueños, percibe en todo lo que está pasando aquí una mezcla de veracidad y absurdo", leemos al comienzo de la novela. Es su frase clave, si añadimos también a los ingredientes una tragedia impotente y un choteo resignado. Juan Marsé ha averiguado que la fidelidad a la memoria supone confiar en un material muy frágil que el tiempo y el egoísmo modifican inexorablemente. Novela a novela, el escritor ha descubierto que la memoria es cada vez menos exacta (al menos, desde la vuelta de tuerca que supuso Un día volveré). Pero también sabe que quien la cuenta es el que manda. Y los requisitos son dos, que conoce muy bien: hay que tener fuerza para evocar ("¿te sitúas?", repite aquí el contador de aventis, como si esto fuera una consigna literaria y quizá un recuerdo de aquella compositio loci que recomiendan los Ejercicios Espirituales ignacianos) y el recuerdo debe acompañarse de un cierto rencor justiciero (Ringo "contempla la ciudad que se extiende hasta el mar bajo una levísima neblina y rechina los dientes": en el rechinar de dientes está lo que señalo).

Posiblemente, en la mutilación del muchacho, el testigo principal, haya algo de simbólico en orden a lo que se viene diciendo; perder el dedo fue una renuncia a su sueño y quizá un autocastigo, pero sabemos que mediante ellos se ganó la toma de posesión de su verdadero destino: tener derecho a narrar. Para alcanzarlo, ha debido soportar la identidad borrosa de un niño adoptado e incluso ser el culpable de pequeñas crueldades imborrables -la muerte de un gorrioncillo, no haber llegado a entregar una carta que se tragó la cloaca, tratar mal a Violeta y aprovecharse sexualmente de su pasividad- que generaron la mala conciencia y el apartamiento un poco soberbio que siempre habrá de tener un narrador conspicuo. En el capítulo homónimo del libro, 'Caligrafía de los sueños', se escenifica la toma de posesión de esa dignidad de testigo: Ringo coge una hoja limpia de la libreta y un lápiz afilado, y sabe que ya no le interesará la sopa de músicas peliculeras en la que vive sino "la melodía de las palabras que ahora vuelven", aquel "mutilado conjunto de notas que la memoria auditiva había guardado y ahora convertía en palabras [...]. Y corrige y concluye el que será, aunque todavía no lo sepa, párrafo seminal". En toda novela de Marsé hay uno de esos párrafos: madeja que se devana, centro que irradia calor e incendia el resto de los párrafos.

La potestad de narrar hay que merecerla... Juan Marsé lleva más de medio siglo haciéndolo y, por supuesto, Ringo tiene mucho de él. No es una novela autobiográfica. Pero quien sea habitual de los relatos del escritor diría que se trata de nueva destilación de la autobiografía en forma de novela: en El amante bilingüe ya jugó con la doble identidad del personaje central -Faneca y Marés- con ánimo de crear un fantasma suyo en el relato y así burlarse de todos los participantes en la habitual rebatiña de las identidades lingüísticas excluyentes. Aquí, en torno al inicio de una vocación (y de un oficio y de un destino), ha reelaborado o inventado con ternura y sarcasmo las huellas de su propio pasado, lo que incluye el relato de su propio nacimiento y el recuerdo de unos padres adoptivos, que seguramente no tuvieron mucho que ver con los reales: la espléndida Berta de esta novela, siempre confiada en la suerte, y Pep, el Matarratas, anticlerical y republicano, a ratos contrabandista y otros secuaz de un grupo de ayuda a prófugos rojos, que además trabaja en un centro clandestino de torrefacción de café (cuyo olor también impregnaba el cuerpo de Juanita, en Si te dicen que caí, y el de Rosita, en Ronda del Guinardó).

Después de una novela como Canciones de amor en Lolita's Club, que tenía algo de violento reportaje, de respuesta visceral a lo que ahora mismo está pasando, Juan Marsé nos ha vuelto a contar muchas de las razones por las que persiste su fidelidad a un barrio, a unos tipos humanos y a una manera de narrar: en escenas demoradas cuando se siente a gusto en ellas, calibrando cada adjetivo, sumando bulímicamente cada detalle o cada imagen, hasta lograr la intensidad que se busca. Esta vez el relato tiene un tono más reposado y menos tenso, con algo de piedad bienhumorada y con un manifiesto deseo de final feliz. O casi, ya que, a la postre, lo que parecía una deriva de episodios a medias entre la fantasía y la verdad acaba por revelar su entraña de sordidez. Ringo-Marsé la ha descubierto y tiene de qué seguir escribiendo: por ejemplo, haciéndolo de "los buenos propósitos y su flagrante inanidad"... Lo cual quiere decir que escribirá de la vida misma-